Mi Revista

Si hoy se levantara de su tumba, Simone de Beauvoir, podría comprobar cómo, en el centenario de su muerte, y según el pensamiento vigente, será de nuevo reflejada su obra, vida y su peculiar forma de vivirla.

Por eso he buscado mis dos tomos de El Segundo Sexo de Ediciones Siglo Veinte, Buenos Aires. Y allí, envueltas entre sus amarillas páginas, he encontrado y vuelto a releer mis notas.

Dentro del compendio de artículos, apuntes sobre sus obras, contestaciones de la propia Simone de Beauvoir a las críticas, hacia ella y Sartre, sobre su manera de vivir y de entender la vida, quiero destacar algunas de sus opiniones:

* Sobre el matrimonio:

«Ante mi pánico Sartre propuso que revisáramos nuestros planes: si nos casábamos nos beneficiaríamos de un trabajo doble y, después de todo, esa formalidad no perjudicaría muy gravemente nuestra manera de vivir. Esa perspectiva me cogió desprevenida. Hasta entonces ni siquiera habíamos pensado encadenarnos a costumbres comunes, la idea de casarnos no se nos había pasado por la cabeza. Por principio nos ofuscaba. Sobre muchos puntos vacilábamos. Éramos hostiles a las instituciones, porque la libertad queda alienada y hostiles a la burguesía de las que emanaban. Nos parecía normal que nuestra conducta coincidiera con nuestras convicciones. El matrimonio multiplica por dos las obligaciones familiares y todas las molestias sociales. Al modificar nuestras relaciones con los demás, habría alterado fatalmente las que existían entre nosotros».

* Sobre la maternidad

«Si me apartaba de ese proyecto era porque mi felicidad era demasiado compacta para que ninguna novedad pudiera atraerme. Un crío no hubiera apretado los lazos que nos unían a Sartre y a mí; no deseaba que la existencia de Sartre se reflejara y se prolongara en la de otro: se bastaba, me bastaba. Y yo me bastaba, no soñaba en absoluto con encontrarme en una carne emanada de mí. Por lo tanto, ningún fantasma afectivo me incitaba a la maternidad, además no lo creía compatible con el camino por el que me internaba: sabía que para ser escritora necesitaba mucho tiempo y una gran libertad».

* Sobre su manía deambulatoria:

«Viajar había sido siempre uno de mis más ardientes deseos. Entre los cinco sentidos calificaba por encima: la vista, pese a mi amor por la conversación, me quedaba estupefacta cuando oía decir que los sordos son más tristes que los ciegos. -¿Para qué viajar si siempre va uno consigo mismo? –me dijo alguien. Yo me separaba de mí; no me convertía en otra, pero desaparecía. Esas treguas en que de pronto el tiempo se detiene, en que la existencia se confunde con la plenitud inmóvil de las cosas. ¡qué descanso y qué recompensa!».

 Simone de Beauvoir escribió su propia biografía. Las razones para encontrarla ilícita las halla la escritora en el hecho de que “un diario siempre es interpretable de mil maneras”, y continúa “juzgar a cualquier figura, por estos matices tan internos, tan íntimos, es una cosa mala, inadecuada, y en ese sentido reaccionaria”. 

Imaginemos a un Ebenezer Scrooge editor o librero. Un hombre huraño y avaro que sólo piensa en los beneficios a corto plazo y no se preocupa por el bienestar y el futuro de sus empleados (los autores) y de sus pobres hijos (los libros). El negocio y la propia vida del señor Scrooge están condenados a extinguirse pero él todavía no lo sabe.

Hasta que una noche, el señor Scrooge recibe la visita del Fantasma de las Navidades Próximas, quien le muestra una terrible visión del futuro: el libro electrónico ha terminado con el negocio de las librerías y también con el modo de vida de muchos autores. La tumba de Scrooge (editor) está situada en el cementerio junto a la del pequeño Tim Cratchit (el libro de papel).

Pero no todo está perdido. Cuando Ebenezer Scrooge despierta de su pesadilla profética todavía está a tiempo de cambiar el curso de los acontecimientos. Y pone manos a la obra: decide convertirse en un editor bueno y preocuparse por sus empleados y por sus criaturas, los libros, con lo que posiblemente está salvando su propio destino…

La llegada del libro electrónico y el tsunami que va a provocar en el océano editorial mundial son un secreto a voces, una profecía segura. Falta saber cuál será el período de convivencia entre los dos formatos, el de papel y el digital. Falta saber cuál será el uso preciso que la gente haga de los nuevos dispositivos de lectura, como demuestra el hecho de que unos llevan teclado para escribir y otros no. Y lo que es más grave, falta saber cómo se resolverá el compejo problema de la piratería y de los archivos compartidos por internet para que los autores y los editores perciban sus correspondientes beneficios de una manera justa y sostenible.

Del invento se beneficiarán los lectores, cuando el precio de los dispositivos se popularice y se pueda acceder a novedades editoriales a precio de iTunes (9,99 €).

Y del invento se beneficiarán los bosques, sobra explicarlo.

Mi pronóstico personal es que, a muy corto plazo, las editoriales utilizarán la descarga electrónica de sus libros en sustitución a la edición de bolsillo; es decir, que primero colocarán sus novedades en las librerías, bien bonitas y encuadernadas, y al cabo de unos pocos meses no tendrán más remedio que facilitar el libro digital a precio económico a través de su página web.

En mi visión profética del futuro, el Kindle o el Sony Reader se convertirá sin duda en el regalo de las próximas navidades. Pero no tiene por qué ser una visión fantasmagórica o fúnebre. Lo que caracteriza el flujo de información y contenidos por internet es la falta de filtro, la ausencia de orientación y de criterio, y precisamente ahí entrarán en juego los editores del futuro. Más que nunca, su papel será decisivo, y su principal preocupación deberá ser cuidar a sus autores para que no se les mueran de hambre o se autoediten en el mercado libre de internet.

Siempre que quieran hacer como el señor Scrooge, claro está, y tomar buena nota de lo que les susurran los fantasmas de sus pesadillas.

PD: No dejéis de visitar el blog de José Antonio Millán, El futuro de los libros, donde habla de todo esto mucho mejor que yo.

 Ya solamente el nombre nos resulta muy familiar, porque se trata de una de las muestras de arte más importantes de Europa; pero vamos a explorarla un poco para saber de qué se trata más profundamente.

Todo empezó en 1895 en Villa medicea di Castello, concretamente en su jardines. Esta Villa no es visitable ahora, pero sí los jardines, que dependen directamente del Polo Museal de Florencia. En la década de 1930 la institución que lo organizaba pasó a ser autónoma y los jardines se le quedaron pequeños. Poco a poco La Biennale di Venezia  fue aumentando su programa añadiendo festivales de música, cine, teatro, danza y recogiendo muestras de arte y arquitectura de casi todos los países del mundo. Por eso, los espacios expositivos se vieron engrandecidos cnsiderablemente. Actualmente los países que no tenían su sede en los jardines de Villa medicea di Castello, exponen en numerosos espacios en el centro histórico de la ciudad, así como la parte monumental de Arsenale, recuperado en 1999.

Cada dos años, Venecia se convierte en una ciudad museo que muestra el buen hacer de artistas venidos de todos los rincones del mundo. Tenemos que tener en cuenta que ya esta ciudad en si misma es un museo, siendo cuna del arte en todos los tiempos, por lo tanto, su belleza, si cabe, se duplica en la Bienal, haciendo que el visitante se pierda entre tanta muestra de arte y belleza.