Han pasado unos días desde que terminó el Tour de Francia, pero todavía me quedan sensaciones extrañas, porque se demostró que un ciclista solo, por muy bueno que sea, necesita estar arropado por un equipo. En este caso, hablo de Alberto Contador, que demostró que no se arruga ante ninguna situación, pero le faltaron efectivos para conseguir estar más arriba, sobre todo a la hora de estar posicionado en las etapas, y en el día que atacó, porque ningún corredor hizo de puente entre él y el pelotón principal.
Estaba claro que tras la marcha de los hermanos Schleck y Cancellara el equipo se había debilitado considerablemente, pero no esperaba que fuera tanto. Hablando de los hermanos Schleck, estos ciclistas fueron para mí, la gran decepción del Tour de Francia, el miedo a atacar y el miedo que tenían a Alberto Contador impidieron conseguir el amarillo, y es que estaban obsesionado en hacer un tipo de carrera, sin pensar en lo que estaba pasando.
Sobre el ganador, Cadel Evans simplemente decir que lo veo como el más listo de la clase, porque ha ido al adefensiva todo el rato, ayudándose de ataques de los demás y su facilidad para rodar en llano, y es que el australiano con el cuento, dejaba toda la responsabilidad al Leopard, algo que no se entendía cuando sobre el papel llevaba muchas semanas siendo el favorito. Por último, el papel de ciclistas como samuel Sánchez han animado la carrera, porque han sido los que han tenido fuerzas y permisos para atacar cuando la carretera picaba hacía arriba.
Sergio Canales ha encontrado una salida muy buena para seguir creciendo, porque José Mourinho no confía en sus posibilidades, y lo mejor para el cántabro era irse cedido o traspasado a un equipo que confie en sus posiblidades, es decir, que consiga tener minutos y encina juegue en Europa.
El delantero parecía que se iba a marchar al Villareal, porque el club castellonense ha apostado desde el primer momento por Segio Canales, pero nunca llegó a un acuerdo con el Madrid, algo que no le costó al Valencia, que con la idea de cesión de dos años más la opción de compra ha convencido a la directiva blanca.
Canales sabe que en el Valencia no va a tener tiempo para aclimatarse, porque hay que pensar que el jugador está convocado con la selección española sub-20 para jugar el mundial, así que llegará con la pretemporada dando sus últimos coletazos. El jugador tiene que convencer a Emery en nada de tiempo, aunque teniendo a jugadores como Soldado o Juan Mata, es muy sencillo conectar en el campo.
El Valencia parece que tiene claro que este verano su estrella Juan Mata se puede marchar a la Premier League, y es que hay equipos que van detrás del jugador asturiano, y el club ché necesita hacer caja para que salgan los números. La oferta tiene que superar los 20 millones de euros, un buen dinero que le vendría muy bien al Valencia para seguir superando sus problemas económicos y salvar la temporada en esta sección del club.
Juan Mata lleva varios veranos sonando para el Barcelona, pero como siempre, entre clubs españoles los acuerdos son más caros, y el club azulgrana no está dispuesto a pagar lo que le pide el Valencia.
El internacional español tiene un buen caché en Europa, no solo por su juventud, sino también por la gran experiencia que tiene, así que pagar menos de 30 millones de euros, teniendo en cuenta su polivalencia, jugando en banda y en todas la partes de la delantera no es una cantidad excesiva para un grande de Europa.
El Grupo I de la previa del Mundial de Brasil 2014 va a tener mucha emoción, porque España y Francia se jugarán una de las plazas que dan acceso a disputar este campeonato. La selección, que en estos momentos entrena Vicente del Bosque es la máxima favorita, pero no se puede fiar de una selección gala que llega herido después de varios años cargados de decepciones.
Los demás grupos, tienen una selección favorita por encima, y es que combinados nacionales como Italia, que tiene a Dinamarca y República Checa, Alemania o Holanda no debería pasar muchos problemas para clasificarse.
Quizás, en el grupo E, es donde han tenido más suere, porque no hay una potencia y selecciones como Noruega o Eslovenía tienen la posibilidad de estar en Brasil 2014, un premio que no se esperaban cuando comenzó el sorteo y sabían que se podían encontrar selecciones más fuertes en el camino
Paul es de estas perlitas de cine desasosegado que a veces llegan a los cines y que caen bien porque están diseñadas para ello. Esta en concreto es fruto de la dulce nostalgia por la ciencia ficción ochentera filtrada por el sentido del humor desenfadado de Simon Pegg y Nick Frost, la pareja responsable de Zombies Party (Edgar Wright, 2004) y Arma Fatal (Edgar Wright, 2007), ambas caracterizadas por mirar de reojo al cine de género y convertir sus clichés en instrumentos de parodia fluida, entrañable y reconocible.
Paul es una road movie por la memoria de los fans de la ciencia ficción, amenizada con diálogos ágiles y situaciones llevaderas sin atisbo de tensión dramática ni perspectivas de sorpresa que fácilmente pueden ser olvidadas vistas con cierta distancia. Lo que sobrevive de Paul es precisamente son los recuerdos que estimula con su abundante cantidad de guiños y homenajes a otras películas del género, las verdaderas protagonistas de este pastiche junto con un extravagante alienígena que recuerda más a Roger de American Dad que a E.T..
En definitiva, todo lo genuino de Paul son premisas y elementos vehiculares para volver a ver E.T., Encuentros en la Tercera Fase, Star Trek, Star Wars, Expediente X u otras más ocultas como Mi amigo Mac (Stewart Raffill, 1988) o Platillos Volantes (Oscar Aíbar, 2003), cuya estructura y planteamiento es bastante parecido. Insisto en que pesar de la sonrisa simpática que dibuja, Paul sólo invita a mirar atrás y a los lados porque le falta entidad propia. Cabría preguntarse si hay espacio en este siglo XXI para la comedia inocente, acostumbrados al humor sanguinario de Padre de Familia, The Office, Modern Family, al cine paródico de Stephen Chow o a los retratos de perdedores que el propio Gregg Mottola (director de Paul) consiguió brillantemente en Supersalidos o, de forma más comedida, en Adventureland.
Quizá el humor inofensivo ya no tiene lugar en la ficción contemporánea. Yo me inclino a pensar, dada la indiferencia dominante con la que con la distancia veo Paul, es que ya no somos tan inocentes, no sé por qué, y que el cine ingenuo y juvenil que se hacía en los ochenta no puede hacerse hoy en día porque no nos emocionamos del mismo modo, y esto lo demuestran películas como esta, que la sonrisa que pueda dibujar se borra en el momento en que sales a tomarte una cerveza.
Y dicho esto, estoy deseando que venga J.J. Abrams con Super 8 y me obligue a comerme mis palabras. De corazón lo digo.
Si seguís habitualmente este blog habréis notado que llevaba casi dos semanas sin ser actualizado. Tranquilos que no he estado muerto, he estado de parranda, o sea, de vacaciones, y he olvidado completamente internet, que también se agradece durante un tiempecillo. Como es natural han sucedido cosas durante este tiempo, y algunas de las más interesantes las podréis ver a continuación en caso que también hayáis estado de vacaciones o, sencillamente, despistados.
Empezamos con superhéroes, porque los grandes bombazos que han salido estos días son los primeros teaser tráilers de The Amazing Spider-man y, sobretodo, el de The Dark Knight Rises, que ya es interesante sólo por ver un chispazo de Bane y a Gordon moribundo.
Seguimos con series, porque el Comic-Con de este año ha dejado algunos avances interesantes de las series que van a ser un éxito seguro de cara a la próxima temporada. Lo primero es un avance de la segunda temporada de The Walking Dead, que tuvo muy buena acogida en su primera temporada, aunque tengo que decir que a mí no me gustó nada. El abandono de Frank Darabont, gran artífice de la serie de la que era productor ejecutivo y coordinador, no impedirá que los zombies sigan campando a sus anchas por las pantallas de televisión de todo el mundo.
También se ha anunciado la sexta temporada de Dexter, una serie extraordinaria que ya no necesita de presentaciones. Showtime sabe que tiene asegurada una audiencia fiel para esta serie que en cada temporada consigue hacerse más y más interesante. No obstante, la gran apuesta y la novedad de la compañía de cara a la nueva temporada es Homeland, que cuenta la historia de un soldado que es rescatado cuatro años después de ser dado por muerto y su regreso no es agua clara para todo el mundo. Claire Danes, Mandy Patinkin y Damian Lewis encabezan el reparto protagonista de esta serie creada por Alex Gansa.
Descansamos un poco de tanto vídeo para comentar alguna noticia destacada. Vincent Cassel y Rosario Dawson están ultimando las negociaciones para sumarse al casting de Trance, la nueva película de Danny Boyle que de momento sólo cuenta con James McAvoy en el papel de protagonista. Trance nos presenta a un empleado de una casa de subastas que contrata a un grupo de ladrones para robar un cuadro, pero tras recibir un golpe en la cabeza sufre amnesia y no logra recordar dónde está escondido el cuadro, por lo que tendrá que recurrir a la hipnosis.
El que sí que ha confirmado un nuevo papel es Harrison Ford, que será Wyatt Earp en Black Hats, adaptación de la obra de Max Allan Collins en la que Earp descubre que su amigo Doc Holliday está involucrado en la mafia de Al Capone. El guionista es Kurt Johnstad, que también está escribiendo la secuela de 300, que al final no será Xerxes, sino 300: The Battle of Artemisa. También hay novedades en el reparto de The Dark Knight Rises, al que se incorpora Christopher Judge, más conocido por dar vida a Teal’c en Stargate. De momento no se sabe que rol desempeñará en la película de Nolan.
De Batman a Superman, porque se ha sabido que Man of Steel de Zack Snyder aplaza su estreno previsto en diciembre de 2012 para el 14 de junio de 2013, lo que no me extraña porque se empezó la producción cuando el guión no estaba ni medio hecho. Lo que me pregunto es que pasará ahora con los derechos de Superman, porque en teoría si la Warner no estrenaba una película del hombre de acero como tarde en 2012 los derechos volvían a la família de Siegel (uno de los creadores del personaje) y tenían derecho a reclamar una indemnización por Smallville y por Superman Returns.
Y la mejor noticia de todas, para mí, es que William Friedkin (El Exorcista, A la caza, French Connection) vuelve al tajo cinco años después y lo hace con Killer Joe, una cinta de cine negro sobre un traficante de drogas que tiene que hacer las mil y una para pagar una cuantiosa deuda. Matthew McConaughey, Emile Hirsh, Juno Temple y Thomas Haden Church son los protagonistas. Aquí podréis ver las primeras imágenes y un clip de la película.
Vamos ahora con imágenes, empezando por la nueva película del Juez Dredd, protagonizada por un Karl Urban al que ya podemos ver engalanado con el uniforme. La revista Empire le ha dedicado la portada de este mes.
Y a continuación un vistazo a las dos Blancanieves que llegarán este año. La primera, vía Entertainment Weekely, es de Lily Collins en The Brothers Grim: Snow White, film de Tarsem Sigh en el que la gran estrella será Julia Roberts encarnando a la mala de la película. La otra Blancanieves luce bien diferente y también más interesante almenos en cuanto al reparto: están Kristen Stewart (que será Blancanieves), Chris Hemsworth, Charlize Theron, Ian McShane, Ray Winstone y Stephen Graham entre otros. El título de esta Blancanieves es Snow White and The Huntsman y está dirigida por Rupert Sanders.
Y acabo ya con un tráiler de The Ides of March, lo nuevo de George Clooney como director y con Ryan Gosling, Paul Giamatti, Philip Seymour Hoffman, Marisa Tomei, Evan Rachel Wood y el propio Clooney en el reparto.
El estreno de El Capitán América (aquí la crítica) viene acompañado de una sorpresilla para los fans. Después de los créditos llega una escena adicional con el Capi y Nick Fury que desemboca en un primer tráiler de Los Vengadores, la gran apuesta de Marvel para el año que viene.
Aquí lo tenéis en calidad chunga porque es un screener grabado en EEUU, pero tampoco se ve mal del todo. Pronto correrá con mejor calidad, imagino.
“Se trata de un soldado con una voz que podría dar órdenes a un Dios…y así es. De repente llueve a cántaros y todo aquel que aún puede permanecer callado, calla.” – Matt Murdock/Daredevil.
Este pasaje de la serie de cómic de culto Daredevil: Born Again (Frank Miller, David Mazzuchelli) acompaña la irrupción de los Vengadores en una sanguinaria pelea en Hell’s Kitchen, con el Capitán América irrumpiendo como un ente superior a todo, asumiendo el liderazgo y mandando sobre el Dios del Trueno, Thor y sobre el poderoso a la par que díscolo Iron-Man. Esta carta de presentación me quedó grabada porque para mí el Capitán América siempre ha sido un héroe tan desconocido como fascinante por una sencilla razón: es el único superhéroe no universal. El uniforme del Capitán América ya está customizado con la bandera y las insignias de un país, por lo que es un icono que concentra toda una serie de valores positivos que emanan del pueblo norteamericano y que vistos desde el extranjero están ausentes de la carga emocional porque los vínculos ideológico, social, demográfico y geográfico no existen.
El Capitán América, sin embargo, es de enorme interés como estudio cultural porque tanto él comosus aventuras son un reflejo de la historia viviente de EEUU. A mí la definición de Matt Murdock me impactó y me sedujo, siendo la primera vez que vi el Capitán América como un superhéroe de verdad, más especial incluso que los demás debido a lo que representa. Está por encima de una divinidad, de los otros héroes, del Gobierno y de cualquier código moral que no entre en el cumplimiento del deber y la justicia. El Capitán América sirve a su país con devoción y siempre ofrece lo que su país necesita, como cuando después de la Guerra Fría tomó un giro humanista en detrimento del patriotismo de campaña que lo caracterizaba hasta entonces. América necesitaba que el Capi tuviera otro carácter. Luego murió y volvió con otro hombre bajo la máscara, pero con los mismos valores y cualidades, porque el Capitán como símbolo está por encima de los individuos, porque es un ideal, una aspiración. Por esto puede dar órdenes a un Dios y por esto es un personaje que, aunque para nosotros no sea un referente, resulta sobradamente interesante para ser desarrollado con seriedad en una película o las que sean.
También por este motivo esperaba que la línea de El Capitán América: el Primer Vengador se desmarcase del libro de estilo marveliano de Iron-Man y Thor (el camino del héroe, la frustración amorosa, la asunción de la responsabilidad, el chascarrillo efectivo y la acción palomitera), pero lamentablemente no sólo no es así, sino que además el resultado final es harto peor que el de sus predecesoras porque el Capitán América no es uno más de Los Vengadores, es su líder, y sin embargo no es tratado como tal. El desarrollo del carácter de Steve Rogers (Chris Evans) se estanca a media película y se va diluyendo progresivamente hasta convertirlo en un mártir sin carisma, muy lejos de los egos dominantes de Tony Stark (Robert Downey Jr.), Thor (Chris Hemsworth) o el eterno cameo Nick Fury (Samuel L. Jackson).
Aunque la película tiene un comienzo prometedor, no se aprovechan los temas centrales que se deslizan de la trama, como la oposición moral que representan el Capitán América y Red Skull o la figura del héroe humilde cuyos poderes son una proyección de su personalidad inmaculada. Incluso la conversión de héroe en icono del pueblo americano está resuelta con una pantomima transitoria y se echa en falta un espacio para la perspectiva del pueblo americano y de su identificación con el mito. En vez de esto, El Capitán América: el Primer Vengador es un producto poco ambicioso y falto de autoestima reticente a aprovechar sus posibilidades, una película, en definitiva, centrada en enlazar bien con el resto de filmes de Marvel para alcanzar Los Vengadores con cierto empaque de serie sin tener en cuenta la importancia capital del personaje central, lo que constituye una maniobra de marketing arriesgada que puede desembocar en un taquillazo seguro, pero en ristre de una película menor.
El Capitán América de Joe Johnston no es el que puede darle órdenes a un Dios, es uno más. Es la consecuencia de una apuesta a mi entender errónea por el rendimiento comercial inmediato que ha sucumbido a un espiral de conformismo amparado por la sobriedad de este tipo de películas a las que jamás les faltará el cobijo de aquellos que dirán que “es muy entretenida” sin pararse a pensar que el entretenimiento es lo mínimo que se le debe pedir a una película de superhéroes. Esto y que en las secuencias de acción no cante el croma, y en este aspecto tampoco se salva la película del Capi.
La Federación Española de Baloncesto ha preparado un estupendo vídeo que sirve de homenaje a los jugadores de baloncesto de nuestro país. A lo largo de este vídeo, se hace un repaso general por todos los mejores momentos que ha vivido nuestra selección a lo largo de su historia.
Podremos ver imágenes de los grandes momentos de nuestra selección como fue la plata en las olimpiadas de Los Ángeles, el Mundial logrado en Japón o el último Europeo logrado en Polonia.
El Átlético de Madrid inicia esta noche la temporada oficial, y lo hace con la eliminatoria previa de la Europa League, donde se enfrenta al equipo noruego del Stromsgodset, y lo hace con el objetivo de poder reconquistar el título que consiguió en la temporada 2009/2010.
Tras conocerse por fin el futuro del Kun Agüero, el Atlético se tiene que centrar en esta primer competición. Su rival, a primera vista, no tiene mucho nombre, pero no se puede descartar la sorpresa, sobre todo debido a que el equipo noruego llega más rodado que los españoles.
