A través de un juego, obviamente, bastante sencillo cuyo enlace me envía un amigo que está de viaje por Italia (gracias Jaime). Por lo menos se puede soltar la mala baba, visita pinchalaruedadehamilton.
Karla Frechilla: entrevista y exposición virtual
Karla Frechilla es una estupenda artista polifacética del mundo actual. Desde pequeña ha vivido inmersa en el mundo artístico gracias a sus padres, personajes importantes dentro del mundo nacional de la escultura y la pintura.
Karla tiene un extenso currículum artístico que la hace indiscutiblemente única, además de ser, como podemos comprobar en esta entrevista, una persona íntegra y muy interesante.
Entrebuhistas es el apartado más personal de grupobúho donde se dan cita artistas, escritores y de más personajes del mundo cultural.
Lo que hay que saber para comprarse un 4×4
Comprarse un coche siempre requiere de una especial meditación y cálculo poniendo sobre la mesa prestaciones necesarias y financiación. Pero quizá sea aún más complicado si nuestra idea es adquirir un 4×4, cosa nada rara puesto que son un segmento de probado éxito al unir de manera efectiva confort, potencia e imagen, aunque no debemos menospreciar su peculiar carácter y que tienen variables propias que considerar. Para un vehículo convencional de carretera, la típica berlina, no tenemos que medir el ángulo de ataque o el ventral, por ejemplo, si lo que queremos es un vehículo 4×4 lo más puro posible.
El primer paso consiste en saber los diferentes tipos que existen en el mercado. Tenemos los todoterreno puros, pensados para el campo con usos típicamente rurales, también podemos clasificar los SUV (Sport Utility Vehicles) muy de moda últimamente al mezclar la estética 4×4 con el confort y las prestaciones de un turismo. Ambas tendencias tienen su reflejo en los precios siendo más baratos los segundos desde un modelo básico pero con una mayor horquilla de variación (16.000 a 70.000 euros aproximadamente).
Como derivaciones de lo anterior han surgido los crossover, un turismo de tracción a las cuatro ruedas y con medidas de seguridad pasiva muy elevadas, los turismos de tracción integral no convenientes para caminos rurales y los pick-up que se visualizan fácilmente por su caja descubierta trasera.
Aparte de esta tipología de vehículos dentro de este segmento conviene valorar que en los últimos tiempos ciernen dos amenazas sobre ellos relacionados con la ecología (ecotasa) y el uso responsable por zonas rurales que empieza a restringirse en muchos lugares. Todos estos aspectos y alguno más son los que deben apreciarse antes de comprar un vehículo que tiene un indudable atractivo y una manera peculiar de ser conducido y es que cualquier adquisición debe ser lo más racional posible.
Pantalla táctil en Symbian
Nokia ha anunciado en la Symbian Show de Londres que va a adherir pantallas táctiles a todos los modelos Symbian S60 a partir del proximo año.
La nueva interfaz táctil va a tener soporte para el tacto manual, osea con los dedos, y también con un stylus que son esos lapices finitos que se usan en las pantallas táctiles. Además de incluir la habilidad de silenciar el móvil al recibir una llamada solo poniendolo boca para abajo.
El nuevo software soportará archivos Flash, con lo que tendremos la posibilidad de ver videos por ejemplo en Youtube.
Vía| Mobile Guerilla
Sanyo S1
Sanyo a lanzado a la venta a través de Sprint su nuevo móvil, el Sanyo S1, que si bien este móvil no trae nada espectacular ni deslumbrante, más bien parece un móvil de gama muy baja, esta diseñado para deportistas y gente que desee un móvil ágil y liviano, aunque eso tiene su costo, ya que al reducir peso y volumen, se reduce también las características más destacadas.
Con su peso de tan sólo 70 gramos y sus medidas ultra pequeñas de 112mm x 51mm x 10mm, es una buena opción para los que buscan nada espectacular ni deslumbrante a un bajo precio, ya que lo pueden conseguir gratuitamente a través de Sprint con un contrato de 2 años.
Sus principales características son:
- CDMA 800/1900
- Peso 70.9 gramos
- Medidas 112mm x 51mm x 10mm
- Bateria: Más de 3 horas hablando
- Pantalla: 1,7 pulgadas con 65k de colores a 128×160.
- No posee cámara
- MMS/SMS/IM
- Bluetooth
Vía| Mobile Burn
El viaje del héroe
Las investigaciones realizadas por estudiosos como el antropólogo Joseph Campbell (que realizó un análisis exhaustivo de los mitos) o el erudito ruso Vladimir Propp (centrados en la morfología de cien cuentos de hadas pertenecientes al folklore ruso) vinieron a ratificar el viejo axioma de que la literatura trata siempre de una única historia, la vieja historia del hombre y sus problemas, que se cuenta una y otra vez con infinitas variaciones.
Campbell descubrió que todas las historias están compuestas por unos pocos elementos estructurales que encontramos en los mitos universales, los cuentos de hadas, las películas y los sueños. Por su parte, Propp, identificó 31 puntos recurrentes, a los que denominó funciones, que creaban una estructura común a todas esas narraciones. De estos estudios se desprende que todas las narraciones seajustan, consciente o inconscientemente, a un patrón determinado que Campbell llamó el monomito, la historia por excelencia que subyace en todas las historias que nos explicamos unos a otros desde el amanecer de la humanidad, desde los chistes más crudos más descarnados hasta las más altas cotas literarias.
Cuando analizamos el monomito nos damos cuenta de que, en el fondo, toda historia es una suerte de viaje. Puede tratarse de un viaje real con un destino claro y definido, atravesando un bosque o un laberinto, o de un viaje interior a través de la mente, el corazón o el espiritú. Lo importante es que el héroe (o protagonista) abandona su entorno cotidiano y se interna en un mundo extraño y plagado de desafíos con la intención de conseguir un objetivo. Es el llamado viaje del héroe o, como lo denomina acertadamente Robert Mckee, la búsqueda.
Esa búsqueda incide directamente en un mecanismo psicológico enraizado en el inconsciente colectivo. Sus variantes son tan infinitas como pueda serlo la especie humana, pero su forma básica permanece inalterada. En toda historia se repiten ciertos caracteres o energías presentes en los sueños y también en los mitos de todas las culturas: eso es lo hace que resulten válidos y verídicos desde una óptica psicológica, aunque nos presenten acontecimientos fantásticos, irreales o simplemente imposibles. Y la única forma de crear historias que conecten al lector contemporáneo con la fuente primigenia de sus emociones es conocer a fondo los elementos que componen ese patrón y su aplicación práctica a la literatura moderna, pues solo jugando con el mito, reinventándolo o dándole la vuelta suscitaremos la empatía del lector.
Blackbook, la historia de SFDK en DVD
Blackbook es un término desde siempre ligado al graffiti, cuyo origen se remonta a cuando las cámara fotográfica usaban tecnología analógica y las fotos debían revelarse. Se llama así a las carpetas, libretas o álbumes de fotos que contenían el trabajo del escritor desde sus inicios. Quizá porque ellos también provengan de aquella época, o porque el DVD mostrará el trabajo del grupo durante toda su historia, SFDK ha querido titularlo así.
No será un DVD en directo al uso, si no más bien un documental que acompañará a la banda durante sus casi 15 años de historia desde 1993, cuando los dos de Pino Montano se unieron para formar el grupo. En el aparecerán imagenes de conciertos, opiniones de otros Mcs y mucho más.
A falta de una fecha de salida, os dejamos por el momento con la portada del documental, para la que han recuperado el logo de toda la vida.
«El dios de las pequeñas cosas»
Advertido queda el lector: las primeras páginas duelen. Porque cuesta llegar a ese mundo tan distinto, donde «Estha» es un nombre de hombre y «Rahel», de mujer; un mundo de «abbas» y «ammus», lugares como Ayemenem e historias ya comenzadas.
Pero igualmente aviso: al terminar el primer capítulo habremos sido absorbidos y devueltos a la superficie, húmedos, empapados de personajes, de olores furiosos, de los paisajes delicados y vibrantes -mezcla de naturaleza y civilización- que sólo pueden existir en países como India:
«Los pimenteros trepan por los postes de electricidad. Por los taludes asoman enredaderas silvestres que se extienden y atraviesan los caminos inundados. Navegan barcas por los bazares. Y aparecen pececillos en el agua que llena los baches de las carreteras«.
«El dios de las pequeñas cosas«, de la escritora hindú Arundhati Roy, es una novela atravesada por la magia de quien es capaz de mostrar la belleza de cada minúsculo momento de una vida. Cada personaje vive ya en mi cabeza como una persona real: los pliegues de su piel, la forma de apoyar la cabeza sobre la mano, su voz… Y cada vivencia, por simple que parezca al principio, se transforma en algo grande, poderoso, dentro del puzzle completo que sólo se muestra al final.
Un libro sobre historias de amor que no pueden ser (y a veces son; y a veces no), que «en realidad comenzaron en los días en que se establecieron las leyes que determinan a quién debe quererse. Y cómo. Y cuánto«. De personajes como la pequeña Sophie Mol, o los gemelos Rahel y Estha, reunidos de nuevo tras 20 años; de las Cosas Peores que sucedieron entonces y cuyo aliento helado se extiende hasta el presente. Y también de las cosas que les hacían volver a respirar, las otras, las pequeñas: «Las Grandes Cosas siempre se quedaban dentro. No tenían adónde ir. No tenían nada, ningún futuro. Así que se aferraron a las Pequeñas Cosas.» Porque detrás de la aparente tristeza hay, rascando con cuidado, un fresco que muestra una imagen de definitiva -aunque diminuta- felicidad.
En esta novela, sobre todo, se mastica el sabor de las palabras, que, crujientes, quedan rezagadas en la boca, para poder degustarlas una y otra vez. Aleteando, con ímpetu. Poesía cristalizada que vibra al tacto como si estuviera viva. Verbos y adjetivos que, incluso leídos fuera de contexto -como en este blog- pueden resultar hermosos, pero que no son, que no existen, fuera de ese libro.
Aún así, me arriesgo a dejar un extracto más que, como digo, no es más que algo seco y mustio fuera de la propia historia, un fósil que sólo muestra los contornos quietos de algo que nació para tener movimiento.
«La suciedad había cercado la casa de Ayemenem como un ejército medieval que avanzase sobre un castillo enemigo. Tapaba las grietas y se aferraba a los cristales de las ventanas. Alrededor de las teteras zumbaban moscas enanas. Las bombillas estaban cubiertas por una capa aceitosa. Kochama había dejado de notas esas cosas hacía tiempo.»
«El dios de las pequeñas cosas». Autora: Arundhati Roy.
Se puede encontrar en las editoriales: Anagrama, Círculo de Lectores, Salvat y RBA Ediciones.
Matisse y su Ícaro
Ícaro, hijo de Dédalo, recibió de este unas hermosas alas de cera para poder volar. Dédalo advirtió a su hijo de no volar demasiado cerca del sol para evitar que se derritan. Pero Ícaro no hizo caso y se acabó cayendo en el mar.
Henri Matisse nace en 1869 en el sur de Francia. Se traslada en su juventud a París para estudiar derecho y allí descubre su verdadera vocación.
Su relación con la pintura es muy personal. No ve la obra como un reflejo de lo real, sino como una expresión del interior del artista; así , basandose en maestros como el puntillista Seurat o el simbolista Moreau, su primer maestro, inicia un estilo propio con coloes vivos y empastes gruesos.
Poco a poco abandona los colores reales de las cosas y se abstrae a un mundo mucho más interior. El fauvismo es la vanguardia a la que pertenece, cuya base es el color y del que es uno de los máximos exponentes.
El cuadro que tratamos, Ícaro, pertenece a las últimas etapas de su vida y obra. Es del año 1944, diez años antes de su muerte. Hace en esta época cuadros con figuras y objetos muy sintetizados, reducidos a su mínima expresión plástica; además, utiliza el método del collage, convirtiéndose en uno de los pioneros.
La temática mitológica es muy apreciada por el artista, así como las culturas exóticas o el arte primitivo. Este cuadro pertenece a una serie de 20 obras llamada Jazz donde trata temáticas culturales sobre mitolgía y música.
Vemos un Ícaro grande y esbozado, sin apenas detalle. Se trata de una forma recortada donde el autor quiere pintar directamente con el color y así no dibujar para rellenar. Como podemos comprobar, su simpleza es lo que la hace genial. La gran figura negra precipitándose entre estrellas amarillas. La sensación de gravedad, de caída está muy lograda gracias a la postura y a la posición de las estrellas.
Es curioso el fondo azul y la carencia de alusiones que contextualicen el personaje. Sabemos que es Ícaro, sin embargo, las alas se pueden confundir con brazos, no hay mar, no aparece Dédalo… en eso consiste la grandeza del pensamiento de Matisse. La esencia, la pureza hacen la belleza a través del color.
Durante mucho tiempo fue la imagen de la Europa unida.
Se encuentra en el museo Metropolitano de Nueva York.
Audi Q7 3.0 TDI, más potencia con menos consumo
La mejora de motor que se experimenta supone tanto una ganancia de potencia, 7 caballos más hasta los 240, como un 7% menos de consumo de combustible situándose en un nivel aceptable de 9,8 litros cada 100 km. Se adelanta también a las restricciones europeas de emisiones contaminantes que entrarán en vigor dentro de un par de años.
El punto relevante de estos avances que no sólo entran en este modelo sino también en el futuro A4 proviene del mejor aprovechamiento del par motor aumentado ya que prácticamente se le saca todo el rendimiento en una franja moderada de revoluciones (de 1.500 a 3.250).
Y, además, apenas tiene repercusión en el precio.