El Museo Nacional del Prado, con el respaldo de la Fundación BBVA, ha dado a conocer en mayo la exposición «Arte y transformaciones sociales en España (1885-1910)». Esta muestra, comisariada por Javier Barón, Jefe de Conservación del Área de Pintura del Siglo XIX, brinda a los visitantes una oportunidad única para acercarse a un fenómeno de arte social que, aunque breve en duración —apenas veinticinco años a finales del siglo XIX y principios del XX—, está lleno de alicientes y significados.
La exposición reúne casi 300 obras que abarcan una diversidad notable de técnicas y registros creativos, muchas de las cuales no habían sido expuestas antes. Esto permite demostrar la amplia variedad de respuestas de los artistas al desafío de representar las transformaciones sociales de su tiempo en aspectos hasta entonces poco abordados, como el trabajo industrial y femenino, la educación, la medicina, los accidentes laborales, la prostitución, la emigración, la pobreza, la marginación étnica y social, el colonialismo, las huelgas, el anarquismo y las reivindicaciones obreras.
El proyecto expositivo tiene su origen en la importancia de las colecciones de pintura social del Prado, que reflejan la producción artística vinculada a diversas Exposiciones Nacionales de Bellas Artes. Gracias a la generosidad de casi un centenar de prestadores tanto públicos como privados, los visitantes podrán admirar obras de destacados artistas como Regoyos, Sorolla, Nonell, Gargallo, Picasso, Gris y Solana, entre otros.
Esta exposición no solo rescata y pone en valor un periodo crucial del arte español, sino que también invita a los espectadores a reflexionar sobre la capacidad del arte para capturar y comentar las profundas transformaciones sociales de su tiempo.
